Rétrospective

Ingmar Bergman

Bergman est né il y a cent ans. Occasion de célébrer un géant du cinéma mondial, un cinéaste qui fit d'abord entrer le sexe et la guerre des sexes au coeur du cinéma européen, avec Monika, Sourires d'une nuit d'été ou La fontaine d'Aréthuse. Un metteur en scène qui connut un première apogée en 1957 (Les fraises sauvages) puis se tourna vers un art plus cérébral dans les années 60 (Le Silence, Persona…).

Rétrospective Michel Hazanavicius

Michel Hazanavicius est l’un des très rares réalisateurs non américains à avoir gagné l’Oscar du meilleur film (le vrai et pas celui du meilleur film étranger). Il a reçu la petite statuette pour The Artist, film muet avec Jean Dujardin. Succès planétaire. 

Hitchcock et ses héritiers

L’œuvre d’Alfred Hitchcock, de The Lodger à Psychose, en passant par Les Enchaînés et La Mort aux Trousses, a enchanté les spectateurs et enthousiasmé certains critiques comme François Truffaut, Eric Rohmer ou Claude Chabrol.

Rétrospective Frederick Wiseman

Frederick Wiseman, un des plus grands documentaristes vivants, est né en 1930 à Boston… Il commence dans la vie par de brillantes études de droit et devient professeur, à Brandeis University, à Harvard. Et puis il produit un film de Shirley Clarke et sa vie change. En 1967 il produit, réalise, monte Titicut Follies, un documentaire sur un asile de fous criminels. Un chef d’œuvre.

Federico Fellini

Nous ne présenterons pas Fellini (1920-1993), Federico de son prénom, sinon pour rappeler aux oublieux que venant du néoréalisme (il a travaillé sur Rome ville ouverte) il guida le cinéma italien vers des terres nouvelles, vers des formes inconnues avant lui. Nous rendrons donc hommage au premier (Le Cheikh blanc, Cabiria…), au deuxième (Juliette des esprits) et au troisième et dernier Fellini (Amarcord, Roma, …).

Gus Van Sant

De tous les cinéastes américains contemporains, Gus van Sant est sans doute celui qui a le plus navigué entre le cinéma commercial (Will Hunting, A la recherche de Forrester), de recherche (Gerry), le cinéma de genre (Psycho) et le film engagé (Harvey Milk). Parfois il a même mêlé ces différents aspects (dans Elephant, My Own Private Idaho, Drugstore Cow Boy).

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