Le voyage dans la lune

La poésie cinématographique qui consiste sortir du réel, à le transformer à l'aide d'artifices merveilleux ou fantastiques afin de créer des mondes et l'histoire des trucs et truquages sont nés avec Méliès. Originellement magicien, il assiste à la première projection publique du 28 décembre 1895 et perçoit l'utilité du cinématographe pour ses spectacles. De cet homme et de son imaginaire fantasmagorique viennent l'idée de faire du cinéma autre chose que la simple représentation d'une nature qui s'offre à nous.

Des plans fixes mais un montage dans le plan et un jeu perpétuel avec la caméra et la pellicule. Voilà quelques spécificités formelles de son œuvre qui montre également une facilité déconcertante à utiliser cette machinerie nouvelle dont nul avant lui n'avait imaginé le potentiel. Comme si elle avait été conçue pour à son attention. Et, à voir chacun de ses films, dont Le Voyage dans la lune est certainement le plus célèbre, repris en hommage jusque dans un célèbre clip des Smashing Pumpkins, Tonight  Tonight, on se rend compte qu'il a inventé le plus gros des effets spéciaux non « animés ». Depuis 1915, tout ou presque n'est que déclinaison ou amélioration.

Chaque métrage regorge de trouvailles diverses et variées. Mais Méliès n'est pas qu'un truqueur. Il est également un admirable conteur qui s'est, en à peine une quinzaine d'années, attaqués à tous les genres, de la comédie au fantastique. Et même au film grivois puisqu'il est l'un des premiers à avoir montré un nu au cinéma en 1897 dans Après le bal. Finalement, bien qu'il ne soit pas son premier film, voir Le Voyage dans la lune aujourd'hui c'est revenir aux origines, retourner vers les premiers feux du cinéma, quand tout n'était que mystères, rêves et créations en devenir. C'est ce qui fait toute la beauté de ce court chef d'œuvre.

Nicolas Thys, écran large